В этой статье на примере книги “Пандора” я покажу вам “закулисный” процесс создания книги-картинки: от идеи до ее реализации. Вы увидите, как автор-иллюстратор Victoria Turnbull работала над книгой – весь процесс от легких набросков и поиска сюжетной линии до публикации.
Ну начнем с того, что Виктория – выпускница Кембриджской Школы Искусств, факультет Детской Иллюстрации, как и я. Пишу это с особой гордостью за наш универ и нашу школу иллюстрации. Ее книга “Пандора” – уже третья, где Виктория является автором и иллюстратором. Первые две были созданы еще во время учебы, как дипломные проекты, и уже давно были изданы. Это – третья, и на мой взгляд, самая лучшая. Я от нее просто глаз оторвать не могу.
Виктория рассказывает, что идея создания этой книги к ней пришла во время просмотра передачи о том, что была обнаружена пещера с наскальной живописью со следами ребенка и лисы. И она начала придумывать мир (что-то типа постапокалипсис), в котором уже нет людей, но есть весь мусор, который от них остался. И есть лисичка.
“Пандора” – это история о возрождении, о регенерации. Когда Виктория разрабатывала идею для книги, ей виделась картина, где бесконечные холмы из мусора преображаются в бесконечные зеленые холмы. Ей только оставалось придумать, как из первого получить второе в формате книги-картинки.
Она перекопала кучу литературы в поисках идей и вдохновения. Пошло в ход все от Ящика Пандоры и Ноева Ковчега, до сказок Ханса Кристиана Андерсона. Особенно впечатлила сказка “Соловей”, где император предпочел пение механической птицы пению настоящего соловья, осознав свою ошибку только когда был близок к смерти. Эта история очень актуальна в современном мире, где мы предпочитаем материальные блага дарам природы. Постепенно все эти мысли стали отражаться в рисунках в скетчбуке.
В своих ранних идеях Виктория думала, что Пандора (лисичка) сконструирует себе механическую птичку из предметов на свалке, а потом эта птичка принесет в клюве зернышко, и зернышко преобразит мир. Это был бы логичный сюжет, но чего-то не хватало.
Потом она подумала, что Пандора все-таки ищет настоящий мир и настоящую природу, и механическая птичка тут не подойдет. Тогда Виктория придумала живую раненную птичку, которую выходила Пандора, и все стало на свои места!
Когда идея наконец-то была оформлена, пришло время работы над раскадровкой. Виктория работала над текстом и картинками одновременно, добавляя текст по ходу рисования. Текст отражает ограниченное понимание Пандоры этого мира и что в нем происходит, и ее в нем одиночество. Виктория говорит, что текст практически не изменился с этой стадии.
Виктория предложила свой проект издателю, который напечатал ее предыдущие книги, показав раскадровку и несколько набросков персонажа и рассказав историю. Идея была одобрена и началась серьезная работа над книгой. На этой стадии, как говорит Виктория, не стоит тратить слишком много времени на наброски, потому что композиция может легко измениться.
Иногда персонаж просто-таки разговаривает со своим создателем. Виктория чувствовала огромную привязанность и сопереживание своей героине и хотела передать это в книге. Пандора представлялась ей маленькой и беззащитной по отношению к окружающей ее среде, поэтому она придала Пандоре детские пропорции и одела ее в платьице, из-под которого торчал хвостик. Натуральный окрас лисички с темными ножками придал эффект гольфов или колготок, что еще больше акцентировало детскую непосредственность персонажа.
Виктория хотела создать красивую книжку, что довольно сложно сделать, когда действие разворачивается на свалке. Но так же, как Пандоре удалось привнести красоту в свой далеко неидеальный мир, ее создательнице удалось даже свалку нарисовать совершенно завораживающей.
Первым делом Виктория обошла лондонские музеи, фотографируя все интересные объекты, которые, на ее взгляд, должны были быть в этом разрушенном мире. Этот мир должен был выглядеть чужим, но знакомым одновременно. Она надеялась, что, нарисовав множество деталей, это заставит читателя остановиться и рассмотреть окружающую среду повнимательней. Но это также заставило ее саму гораздо серьезнее подойти к композиции, рассмотреть области негативного пространства и тональность каждой иллюстрации, и понять, на сколько важно, чтобы книга работала в целом.
Виктория пытается адаптировать свою технику к каждой книге, в зависимости от сюжета. Для этой книги она знала, что на первых страницах должна быть очень ограниченная цветовая гамма. Цвет должен наполнять книгу по мере того, как побеждает природа. Стремясь сохранить спонтанность своих начальных эскизов, она распечатала свои рисунки карандашом на плотной бумаге. Затем эти рисунки были окрашены комбинацией графитового карандаша, цветного карандаша, пастели и льняного масла. Создание подобной иллюстрации вручную – довольно трудоемкий процесс. Говорят Виктория даже потянула руку работая над этой книгой.
Вставлю свои пять копеек, и скажу, что стиль у Виктории очень необычный. Я не видела, чтоб еще кто-то так рисовал. А этот черный просто божественный! Я помню, как мне всегда говорили – не используйте черный цвет в иллюстрации – он ужасно смотрится в печати и грязнит любой рисунок. Современные книги это точно опровергают. Мне кажется эта книга тому яркое подтверждение. Именно контраст с черным цветом делает ее такой атмосферной и завораживающей. Если у меня будет возможность, попрошу Викторию рассказать подробней о ее процессе рисования и технике, потому что я понятия не имею, как добиться такого эффекта.
“Пандора” – это история надежды и гуманизма. Хотя человек не появляется в книге, он всегда присутствует. У детей есть врожденное чувство восторженности и любопытства к миру природы, но эту связь легко потерять по мере взросления. Виктория надеется, что читатель возьмет из этой книги знание о том, что он может повлиять на свою собственную историю, на историю мира, в котором он живет.
Я не уверенна, есть ли эта книга на русском языке, но на английском ее можно купить в любом онлайн магазине. Обложка выглядит так:
А вам понравилась эта книга? Интересен ли был процесс ее создания? Узнали ли вы для себя что-то новое? Купили бы вы такую книгу своему ребенку? Или может быть себе? ПИШИТЕ!
Да, есть такая книга на русском. Спасибо за материал, было интересно читать.https://www.labirint.ru/books/594318/
Вот это здорово! Спасибо, что дали знать!
Потрясающая книга, дух захватывает! Элина, спасибо за рассказ!
Дуже цікаво, дякую!
Как интересно! Всегда хотелось увидеть пошаговый процесс создания книги, от идеи до реализации! И книга просто потрясающая – идея, стилистика просто восторг! Очень хочу эту книгу в свою, пока скромную, коллекцию!
Говорят она уже есть на русском!
Очень здорово! Мне вообще всегда интересно читать про “кухню” процесса. И рассматривать рабочие места. Спасибо Вам большое!
Ну тогда оставайтесь на связи! Впереди еще много интересного 🙂
Спасибо! Тема книги очень близка.
Большое спасибо за статью! Очень интересно было узнать, как рождается книга.
Понравился основательный подход автора к работе, я имею в виду подбор предметов для «пейзажа», окружающего лисичку. «Фишка» с цветом потрясающая! В целом чувствуется, что всё продумано до мелочей! Я, конечно, тот ещё знаток, но мне графика напомнила японские гравюры 🙂
Сама идея книги очень добрая и правильная. Здорово, что можно сделать такой подарок ребёнку!
Над действительно хорошими книгами иногда годами работают. Но я еще много разных примеров создания книг буду показывать. Так что заходите к нам в гости каждый понедельник за новым глотком вдохновения 🙂
Элина, спасибо за Ваши статьи!! Для начинающих иллюстраторов это просто глоток свежего воздуха и вдохновения! Когда кажется, что все уже до тебя нарисовано, такие истории показывают, что мир идей просто безграничен. Спасибо еще раз!
Мир идей действительно безграничен. А я еще много чего интересного буду показывать 🙂 У меня в запасе такие сокровища!
Замечательные иллюстрации! Тоже хотел бы узнать, как добиться такого красивого черного. Разузнаете, поделитесь? 🙂
Очень захватывающая книга! Интересные рисунки! история очень нужная в нашем современном мире
Какая замечательная идея для детской книги. Сколько подготовительной работы..Как хорошо, что есть такие небезразличные, крутые, профессиональные иллюстраторы!
Спасибо, Элина, очень интересная статья.
Таких людей очень много! В моем окружении все такие, и я обо всех постепенно расскажу :)))
Очень интересно читать о процессе создания книги, о том как рождаются идея, персонаж, первые наброски, раскадровки. Также люблю рассматривать рабочие места художников, интересны любые мелочи, организация пространства. Спасибо большое за ваши интересные рассказы и вдохновение!!!
А сколько всего замечательного еще впереди!
Отличная книжка! Я бы своему малышу хотела такую. Даже наверное нм английском лучше.
Для меня скорее интересен процесс. Идея добрая и правильная, реализация качественная, но вот нет такого, чтоб до “бабочек в животе”.
А вот по поводу работы с черным цветом действительно интересно. Когда-то, еще в советские временя, была такая чудесная ленинградская гуашь «Глубокая черная», не знаю как сейчас, я уже давно не работал с краской. Вот эта краска давала действительно глубокий, бархатистый черный, по сравнению, например с «Сажей газовой». Это примерно, как разница между штрихом угля и мягкого графита. Более того, польские печатники в 70-е умели такой-же глубокой черной печатать тиражи. У нас тогда продавался польский журнал по искусству и графическому дизайну, (сорри забыл название), вот с такой «глубокой» черной печатью. Но в современой полиграфии я такого не встречал. Да сейчас есть понятие насыщенный черный, он же rich black, но это не совсем то.
Вы совершенно правильно пишете: «Я помню, как мне всегда говорили — не используйте черный цвет в иллюстрации — он ужасно смотрится в печати и грязнит любой рисунок. Современные книги это точно опровергают.» Точно-точно 🙂 Собственно в этом насыщенном черном и весь цимес. Это не чистый black («K»), а смесь из трех или четырех красок CMYK палитры. «Рецептов» сколько какой краски применять много, гуглится без проблем. И что интересно, в зависимости от «рецептуры», насыщенный черный можно получить и нейтральный, и теплый, и холодный. А у печатников свои подходы, как этот насыщенный черный печатать. Правильные печатники кроющую черную краску «заряжают» в первую секцию, а уже потом идут остальные краски, они все-таки немножко «просвечиваются» при наложении. Так что и в «ручном» процессе можно попробовать поверх черной штриховки пройти каким-нибудь цветом или даже несколькими. Может карандашом, может акварелькой, в общем надо поэксперементировать.
Вы очень интересно пишете! И сразу видно, разбираетесь в теме. А вы случайно не хотите для нашего Блога статью написать? О той же полиграфии? Этот Блог читает большое количество новичков, которые имеют очень скромное представление о том, как печатаются книги. А ведь это так важно и интересно! Хотя статью можно не только на эту тему. На любую, касающуюся иллюстрации. Хотите?
Какой у вас интересный и полезный отзыв!
Элина, спасибо вам большое за этот обзор, очень познавательно!
Видела ее в нашей библиотеке, сразу взгляд цепляется за нежную фактуру, мягкость завораживает. Ещё и обложка тканевая, шелковистая. Но история про спасение раненой птички кажется ужасно банальной и предсказуемой(( прям вот только раненая птичка появилась – всё, дальше все ясно. Это немного подпортило впечатление.